参传统造心境

文 / 王平

三代上古诗文，时见鸟兽草木之名；花鸟画蓓蕾初萌，相信也寓兴于此。历代画家在花禽鸟兽上融入自身对生活、对艺术、对时代的独特感受，从而创作出具有自家面貌。在当今这个都市化程度不断增强的社会里，人们对花鸟画的热情并没有消减，以花鸟画作为术业专攻的画家也不是少数，青年花鸟画家赵少俨就是其中的一员。

赵少俨，1975年生，自幼迷恋书画艺术，曾先后就学于山东维坊艺术专科学校、中国美术学院、中国艺术研究院。少俨好学上进，是一位坚持传统出新的花鸟画家。近年来，他以其对自然、对生活独特的感受和领悟能力，对艺术的激情和创造能力，引起了人们的注目。

少俨的作品，我觉得以下几点值得称道。首先，他的作品多是广泛研究历代名家画本的产物，他广泛研习传统，领悟传统。可以说，师传统、师古人是他艺术最大的特色。

其次，他的艺术基础打得广。白描、没骨、写意、重彩诸多领域他都有涉猎。这很难得，当代画家的一个通病是专攻一项，不及其余，这样做，好处是深入，弊端太狭窄，发展的余地不大，金字塔尖的高是由金字塔塔基决定的。少俨的“塔基”打得厚、广，这是少俨将来发展的保证。

再者，在绘画题材的选择上，赵少俨依然是中国传统花鸟画中常见菊、荷花、紫藤、蔬果、禽鸟等题材，但在这些既成的美学范式中，赵少俨画出了自己的情感。《绰约春风》墨彩交融的华章、《蒲塘秋风》水墨氤氲的韵味、《荷花禽鸟》清旷悠远的雅致，体现出少俨参悟传统、妙造新境的艺术追求。

还有，翻阅少俨的作品，能感觉他时时以敬畏之心来对待艺术。作为一个以写意见长的画家，他明确地追求元人墨花墨禽的韵致，他的画看似随意点染，但没有信笔的粗率，有的是他对笔墨形体的精心提炼及画面经营的苦心孤诣，他对钩筋、点蕊、擦皴、点苔等的轻重虚实都很注意，“大处着眼，小心收拾”，作品具有“外貌粗疏而内蕴浑厚，虚实相生，能纵能收，疏可走马，密不容针”的特点。

另外，少俨的花鸟画除了注重传统，追求视觉上的和谐愉悦外，更追求心理上、画面外的意境表现和精神升华。他的作品不刻意追求风格的猎奇，而强调自然而然，他的画与他所选择的表现手法相得益彰。他用心作画，追求清淡幽静的气息。他的画把人带入的是一个和谐、宁静的诗的境界。

少俨是一位很有主见的画家，也是一位善于融会贯通的画家。希望他今后把写意的气势、工笔的造型更多吸到他的花鸟画中来，创造自已的艺术符号，在传统出新的道路上有更大的突破。